那年春节,我们在“笔底春风生万象”的诗意氛围中,开展了画春联与春联简笔画的创作活动,这不仅是传统年俗的创新体验,更是用画笔记录生活、传递新春祝福的独特方式,简单的线条勾勒出对新年的美好期盼,色彩交织间洋溢着浓浓的年味与温情,这段记忆将艺术的灵动与节日的喜庆完美融合,成为岁月里一抹温暖的亮色。
每当腊月的风吹过街巷,吹红了满街的灯笼,年味便渐渐浓了起来,在传统的过年习俗中,写春联、贴福字是必不可少的重头戏,在我童年的记忆里,过年的仪式感不仅在于“写”,更在于“画”,画春联,是我们家独有的一份年味,也是岁月长河中一幅永不褪色的温暖画卷。
传统的春联讲究笔走龙蛇、铁画银钩,追求的是书法的筋骨与气韵,而“画春联”,则是在这端庄的墨色之间,注入了丹青的灵动与色彩,父亲是十里八乡有些名气的画画爱好者,每到腊月二十八,别人家研墨写字,我们家却铺开红纸,调色弄墨,开始一年一度的“春联创作”。

画春联的过程,是一场视觉与嗅觉的盛宴,老屋的堂屋里,大案上铺满了洒金红纸,那耀眼的正红,本身便是春天最热烈的底色,父亲不用纯粹的黑墨,而是用浓稠的金粉调以胶水,有时也会用国画颜料兑入墨汁,如果是写“福”字,他会先用饱满的笔触写出字形的骨架,随后笔锋一转,在“福”字的偏旁部首间,巧妙地融入几枝凌寒独放的腊梅,或是两只振翅欲飞的喜鹊,红纸为底,金线为骨,丹青为魂,那一刻,春联不再是冰冷的文字,而是一幅生机勃勃的迎春图。
我也曾兴致勃勃地参与其中,父亲写完大字,便将留白处交给我,我拿着细笔,蘸着石绿和藤黄,在“春”字的撇捺间画上几缕依依的杨柳,在“岁”字的边旁里点上几朵娇俏的迎春花,有时墨色晕染开来,不小心弄脏了纸面,父亲也不恼,顺势添上几笔,将墨团化作了一块嶙峋的太湖石,或是几片飘落的飞羽,画春联没有刻板的规矩,它包容了孩童的稚嫩,也承载了长辈的期许,墨香与颜料的清气在冷空气里交织,满屋子都是春天的前奏。
当那些画着花鸟、写着吉祥话语的春联贴上大门时,整个院落仿佛都活泛了起来,邻居们路过,总要驻足端详一番,夸赞这春联“有看头”、“透着喜气”,与千篇一律的印刷春联相比,手画的春联带着指尖的温度和独一无二的匠心,每一副都是世间仅有的孤品。
市面上的春联琳琅满目,烫金的、浮雕的、各种材质的应有尽有,买来贴上只需几分钟,但我却愈发怀念那些在红纸上“画春联”的日子,画春联,画的不仅是节日的喜庆,更是对岁月的深情,对美好生活的具象化表达,每一笔落下,都是将春天迎进家门;每一抹色彩,都是对新年最绚丽的告白。
岁月流转,春去秋来,只要那提笔画春联的习俗还在,只要那份对生活的热爱还在,我们心中的春意,便永远不会褪色。